Septembre 2011
Légende:
WDLCQ = Week-Ends de la chanson Quebecor; MPPDA = Ma Première Place des Arts; SD_WDLCQ = Série DÉCOUVERTES_Week-Ends de la chanson Quebecor; DHDA = Du Haut des Airs
1er sept.
Manue Abvien et Carolyne Mailhot
Manue Abvien est une artiste vraie et authentique. Elle saura vous charmer par la sincérité de ses émotions et par son timbre de voix exceptionnel. Elle vous interprétera
plusieurs pièces tirées du répertoire francophone québécois. Accompagnée par un groupe de musiciens talentueux Manue Abvien vous fera découvrir un son bien a elle.
Carolyne Mailhot
Finissante en théâtre musical du Collège Lionel-Groulx, Carolyne partage avec vous, pour la première fois, son univers. Empruntant à la fois à la musique populaire d’artistes francophones tels que Daniel Bélanger, Pierre Lapointe, elle s’inspire également du théâtre musical. À travers les styles et les époques, elle explore des thèmes qui lui tiennent à coeur: la recherche d’identité, la solitude et bien sûr, l’amour. Un beau mélange empreint de sensibilité.
2 sept.
Érik Mongrain
Erik Mongrain est un guitariste acoustique unique et de grand talent qui peut prétendre être un maître d’un grand nombre de styles en utilisant différentes techniques, approches et textures musicales. Son style de jeu et ses compositions lui ont valu une notoriété internationale. Né en avril 1980 à Montréal, Erik Mongrain est un véritable innovateur. Autodidacte, c’est à l’âge de 14 ans qu’Erik a commencé à apprendre de lui-même à jouer de cet instrument. À l’époque et encore aujourd’hui, Erik fût influencé par les artistes Michael Hedges et Don Ross qui l’ont fait progresser vers un style plus contemporain mais également plus complexe à réaliser. Son jeu rend bien l’émotion et la variété des humeurs de l’artiste, comme s’il ne faisait qu’un avec sa guitare. Il est reconnu comme un artiste innovateur et un compositeur qui tire avantage de l’amplification de sa guitare, des techniques peu orthodoxes et des « tunings » modifiés, tout en célébrant son don pourla mélodie. Quiconquea vu Erik se produire en spectacle peut témoigner du fait qu’il est un artiste unique en son genre. Ce jeune canadien a rapidement gagné une réputation comme l’un des meilleurs techniciens sur scène.
erikmongrain.com
3 sept.
Diane Provencher
C’est avec grand plaisir que nous présenterons le 3 septembre 2011 à 20h, le « CŒUR AU SHOW 2e édition », au studio-théâtre de la place des Arts. Après une année sabbatique, nous revenons encore plus déterminés…à nous amuser. Et si vous avez à cœur le bien-être des enfants, vous aurez l’opportunité, par l’achat d’un billet, d’investir dans la fondation du Dr. Julien, en somme, plus précisément, pour le Garage à Musique, leur tout nouveau projet. Venez passez une soirée où le talent et la simplicité vous charmeront. Parce que nos enfants seront les adultes de demain, croyons en ceux qui se donnent corps et âmes afin de bâtir un monde meilleur et de créer le meilleur des mondes, pour nos enfants d’aujourd’hui et de demain.
8 sept.
DAS et Karl & co
Das
Crée en 2009, “das” est un groupe de musique folk-rock de Mtl composant des chansons originales francophones. Après deux ans de spectacles à travers le Québec, le groupe sort cet automne son premier album en carrière. Et cela ne fait que commencer…
Karl & co
Appuyé par un univers sonore folk riche aux accents de chansons françaises et de jazz, ce groupe francophone propose un regard original, humble et actuel sur le monde contemporain et les relations humaines. Matures et sincères, les compositions de Karl & Co. sont imprégnées de la culture musicale québécoise d’aujourd’hui, tout en demeurant ouvertes sur le monde. C’est une formation rafraîchissante et colorée qui se démarque notamment par la qualité de ses textes et la versatilité de ses musiciens.
9 sept.
Ben Sasseville
Troubadour des temps modernes, Ben a un charisme naturel irrésistible.
Les textes de ses chansons originales et engagées, sont sculptés dans les bonheurs et les malheurs quotidiens avec humour, amour, rébellion et poésie. Cet « influencé » de Brassens et Desjardins vous servira un arc-en-ciel d’émotions et d’ambiances, il vous fera rapidement complice des ses voyages, ses rires et ses larmes…
10 sept.
Elisabeth Marion et Émilie Janvier
Élisabeth Marion saura vous charmer par douceur de ses émotions et par son timbre de voix chaud et percutant. Accompagné à la guitare par Stéphane Thouin Elle vous interprétera plusieurs pièces tirées du répertoire francophone québécois ainsi que quelques compositions. Élisabeth vous fera découvrir un univers bien a elle.
À trois ans, Émilie Janvier chante déjà sur la scène du Palace de Granby, avec la troupe Musico-Phonie, fondée par ses parents. Une grande famille musicale dont elle fait encore partie aujourd’hui. À l’âge de 13 ans, elle participe à la télésérie et au spectacle «Phénomia», où elle tient le rôle principal de l’opéra rock. C’est aussi à cet âge qu’elle se découvre une toute nouvelle passion : l’écriture. Elle se met donc à composer ses premières chansons originales, en grattant sa guitare. C’est à 17 ans qu’elle part étudier au cégep de Drummondville la guitare classique. Par la suite, elle fait un certificat en Création littéraire à l’Université du Québec à Montréal et aujourd’hui, elle poursuit ses études au même endroit, cette fois-ci en interprétation chant populaire et jazz.
Maintenant âgée de 21 ans, la jeune auteure-compositrice-interprète ne pourrait se passer d’écrire ses mots et sa musique, partager son petit monde musical avec les gens, leur raconter ses secrets, ses anecdotes et ses émotions à travers les chansons qu’elle invente…
17 sept.
Mariann Peter – Pure
Originaire de la Vallée de la Matapédia, Marian Peter est une auteure-compositeure et interprète de grand talent. Elle nous propose des pièces extraites de son premier album sur lequel on retrouve de multiples influences ainsi qu’une voix, avec du soul aux couleurs jazzées, qui ne laissera personne indifférent. Comme l’indique le titre « PURE » chaque pièce est un voyage où la voix et le piano créent un univers limpide rempli d’émotions. On pourra découvrir cette jeune artiste avec quelques-uns de ses invités.
23 sept.
Guy Lapointe et les lascars – J’ai vu
Je suis Journaliste à Radio-Canada et membre fondateur du groupe les COLOCS, toute première version avec un seul spectacle au défunt Festival International de Rock de Montréal. J’écris la chanson « Dédé » avec André qui gagne un surnom par la même occasion et je compose « Hého ». je deviens réviseur des textes d’André, maintenant définitivement rebaptisé « Dédé ».
Montréal, 2011 : Après de multiples voyages à travers le monde et la chanson, je me suis refait les dents avec un band de garage du Mile End et enfin après des dizaines de nouvelles compositions, je mets au monde mon premier album, « J’ai Vu », grâce à la fulgurante collaboration du réalisateur, Daniel Volj et de son complice Martin Bachand. Et j’en suis là avec un tout nouveau band “LES LASCARS et çà déménage…
Billetterie24 sept.
Lyne Cadieux – Les Aquarelles
Lyne Cadieux nous permet d’entrer de nouveau dans son univers : l’Amour, l’amour des siens, l’amour de soi, l’amour des autres et celui des mots qu’elle fait siens.www.myspace.com/lynecadieux
28 sept.
La Bronze et Onze heure moins quart
La Bronze, c’est les compositions de Nadia Essadiqi, batteuse et chanteuse, avec le claviériste Jean-François de Bellefeuille et le guitariste Funk Lion. Ce trio épique déchire l’atmosphère de chaque salle de spectacle où il se produit. Entre les rythmes virulents trip-rock-pop, les envolées mélodiques et la voix veloutée, les bêtes de scène de La Bronze transportent tout vers un univers exaltant. La Bronze, trio épique, du rock à paillettes vaporeuses.Un songe fluorescent où tu veux passer toute la nuit.Un violent déplacement de l’air de la salle, du cyclone sans dommages nocifs pour le reste.Une joie vibratoire dans les molécules de ton corps et tout autour.Un concentré de lucidité dans ta présence absolue, quand le cœur plein, tu fais juste sourire parce que tout ce qui est.
Onze heures moins quart
29 et 30 sept.
Claud Michaud chante Georges Brassens
Bassens-Scopie ou la musique des mots
Un rendez-vous avec l’ami Georges et son génie pour la chanson et surtout sa vision humaniste du monde toujours aussi actuelle et qui jette sur ses contemporains un éclairage aussi lucide que singulier. Avec la voix exceptionnelle qu’on lui connait et son art de manier la parole, Claud Michaud nous rappelle en chanson et en poésie, la beauté et la pertinence de cette œuvre tant magistrale qu’incontournable. Trente années se sont écoulées depuis son départ pour « la fosse commune du temps » et pourtant pas une seule de ses chansons n’a pris la moindre ride. Rehaussé de l’immense talent de François Rousseau à la guitare, Brassens-Scopie rend hommage tant à l’homme qu’au grand mélodiste qu’était Brassens.
